Глава III. Инкрустация с насечкой из металла

Инкрустация сегодня и вчера

"Инкрустация" происходит от латинского слова incrustatio - покрытие слоем чего-либо. Оно употребляется в двух значениях. Во-первых, это техника декорирования изделий путем врезания в поверхность кусочков разнообразных материалов (металла, кости, перламутра и т. д.), отличающихся от декорируемой поверхности цветом или фактурой. Во-вторых, это самостоятельная область декоративно-прикладного искусства, включающая произведения, созданные в технике инкрустации. При этом врезные элементы и поверхность предмета должны составлять единую плоскость.

Среди материалов, пригодных для инкрустирования поверхностей, встречаются драгоценные и цветные металлы.

Инкрустация по дереву насчитывает в своей истории много веков. Еще в Древнем Египте существовали специальные мастерские. На одной из фресок гробницы фараона Рехмира изображены четыре мастера, инкрустирующие ларец фигурками бога Осириса. В 20-е годы нашего века английский археолог Хоуард Картер обнаружил гробницу Тутанхамона со множеством предметов, часть из которых богато инкрустирована.

Мастера Древнего Египта выполняли инкрустации из коры деревьев, кожи, радужных крыльев жуков, из древесины кедра и черного дерева, слоновой кости, фаянса, драгоценных камней, золотой фольги.

Благодаря раскопкам удалось обнаружить, что техника инкрустирования мебели бронзой, золотом, слоновой костью и цветным стеклом была широко распространена в Ассирии и Вавилоне. О расцвете этого искусства рассказывают поэты древности: Павсаний, Гомер, Аристофан, Еврипид и др. Легендарный Гомер в "Одиссее" подробно описывает процесс изготовления деревянного ложа из маслины, богато инкрустированного золотом, серебром и слоновой костью.

На рисунке 47 - пример древнегреческой инкрустации - саркофаг (IV в. до н. э.).

Рис. 47. Древнегреческий саркофаг. IV в. до к. э

В средние века появилась особая разновидность инкрустации -чертозианская мозаика (от названия итальянского монастыря Чертоза Павийская, где расцвело это искусство). Она покрывала предметы мелким нарядным узором (рис. 48, 50). Склеивали несколько длинных тонких брусьев разного сечения и цвета так, чтобы в торце полученного бруска образовался геометрический узор. Затем этот брусок распиливали поперек на тонкие пластинки (рис. 49), которыми оклеивали украшаемые плоскости. В чертозианской мозаике дерево соседствовало с перламутром, металлом и слоновой костью. В Государственном Эрмитаже находится несколько предметов, инкрустированных чертозианской мозаикой. Большинство из них венецианского происхождения.

Рис. 48. Деталь кресла. Черное дерево. Чертозианская мозаика, XVI в.

Рис. 49. Схема выполнения чертозианской мозаики

Рис. 50. Деталь крышки стола и поверхности сундука. Чертозианская мозаика. XVI в.

Рис. 50. Деталь крышки стола и поверхности сундука. Чертозианская мозаика. XVI в.

Высокого совершенства достигло искусство инкрустации в эпоху Возрождения.

Об исключительной выразительности инкрустаций XVII-XVIII вв. можно судить по изделиям французского королевского мебельщика Анри Шарля Буля (1642-1732 гг.). Мебель Буля покрывалась сплошным декоративным узором, в котором сочетались золоченая бронза, медь, латунь, цинк, свинец, олово, серебро с темными пластинками черепахового панциря. Чтобы обогатить плоскость, Буль оставлял под полупрозрачными черепаховыми пластинками красный фон, металлические элементы покрывал тончайшей гравировкой. Инкрустации Буля, созданные по его же рисункам, отличаются неистощимой фантазией растительных композиций (рис. 51). Этот вид инкрустации впоследствии применяли другие мастера для декора деревянных изделий. Такими наборами, например, украшены двери зала Леонардо да Винчи в Государственном Эрмитаже в Ленинграде.

Рис. 51. Деталь комода. Техника 'будь'. XVIII в.

Из русских мастеров инкрустации известны оружейники Московского Кремля Евтихий Кузовлев, Филипп Тимофеев, Филипп Бандырев, Григорий и Леонтий Вяткины, создававшие свои произведения в XVII в. Художники орнаментировали ложа "винтованных пищалей" перламутром, слоновой и моржовой костью, золотыми гвоздиками. Среди изображений, врезанных в приклады, встречаются человеческие лица, всадники, звери, птицы, растения (рис. 52).

Рис. 52. Деталь ложа пищали. Инкрустация. XVII в.

Имея многовековую историю, искусство инкрустации успешно развивается и сегодня во многих республиках нашей страны.

Мастера Прибалтики предпочитают инкрустации деревянных изделий полированным и необработанным янтарем.

Гуцульские умельцы сочетают резьбу по дереву с инкрустацией цветной (травленой и натуральной) древесиной, листовой медью, латунью, мельхиором, жестью, тонкой проволокой, перламутром, бисером, костью.

На выставках встречаются сувенирные гуцульские топорики, разнообразных форм шкатулки и баклаги для вина, блюда и тарелки, резные линейки и указки, рамки для фотографий и женские украшения. Своим изяществом привлекают точеные шахматы, созданные Н. Кищуком в 1970 г. (цв. ил. 16).

Илл. 16. Н. Кищук. Шахматы. Резьба. Инкрустация

В Прикарпатье искусство инкрустации введено в курс обучения нескольких общеобразовательных школ. Например, в Косовской средней школе занятиями руководит член Союза художников СССР В. Ю. Довбенчук.

Школьники выполняют красивые полезные вещи, покрывая их резьбой и инкрустацией. Ребята подарили Центральному музею В. И. Ленина в Москве и еще нескольким музеям инкрустированные указки. В столице на ВДНХ экспонируются произведения гуцульских школьников.

В Баку техникой чертозианской мозаики увлечены братья Али и Гуссейн Парияб. Они инкрустируют деревянную основу прокатанной в вальцах латунной проволокой, крашеной костью, самшитом. Склеенные в тонкие пучки вроде карандаша с латунным стержнем костяные и самшитовые брусочки образуют в торце цветок орнамента. "Карандаш", разрезанный поперек, дает множество одинаковых розеток, которые наклеивают на поверхность деревянного изделия. Шкатулка братьев Парияб "Кёроглы" демонстрировалась на выставке в Нью-Йорке.

Самобытной инкрустацией занимаются народные умельцы Советского Дагестана в высокогорном ауле Унцукуль. Сравнительно простой способ декорировки деревянных изделий, практически доступный любому школьному кружку, заслуживает более подробного описания.

По всему миру славится искусство аварского селения Унцукуль. Предметы, созданные жителями этого селения, стали украшением крупнейших музеев мира. Кто первым из унцукульцев начал инкрустировать деревянные изделия причудливыми металлическими узорами, не помнят уже самые древние старики. Но они охотно рассказывают, как их отцы и деды состязались между собой в изобретательности узоров. Сделает горец красивую ручку для кнута, а сосед постарается придумать узор еще затейливей. Так в гордом соперничестве все богаче расцветало унцукульское искусство.

В дореволюционный период горцы работали обособленно. В 1924 г. была организована артель, которая позже преобразовалась в фабрику художественных изделий. Сейчас там работает более 150 человек. Лучшие из них - М. Гамзатов, М. Мирзоев и М. Нурмагомедов - получили звание заслуженных деятелей прикладного искусства Дагестанской АССР. Из мастеров старого поколения сами унцукульцы выделяют виртуозность узоров М. Юсупова. Трости его работы экспонировались в 1937 г. на Всемирной выставке в Париже.

Со временем из маленького никому не известного селения Унцукуль превратился в центр редкостного искусства. В 20-е годы горцы Северного Кавказа преподнесли в подарок Ильичу чернильный прибор. Над его созданием трудились мастера Магомед Кебедов и Нурмагомед Ханбудаев. Прибор покрыт серебристым, мерцающим узором. Тончайшие нити металла льются неудержимым кружевным потоком.

Металлический орнамент на унцукульских изделиях то вспыхивает под лучами света, то гаснет. Металл как будто всплывает из глубины дерева. Горцы украшают предметы повседневного быта - ручки для кнутов, трубки, ступки с пестиками, мерки для муки, чаши, кубки, посохи и т. д. (цв. ил. 17). Основу составляет древесина, в которую умелые руки аварцев вколачивают узор из металла. С годами выработались традиционные унцукульские орнаменты. В них круглые металлические бляшки, обвитые тонкой проволочкой, и мелкая ажурная насечка. (Насечка - вколоченные друг возле друга с небольшими промежутками тонкие полоски металла, напоминающие штриховку.) Многие детали инкрустации выполняют из проволоки различного сечения: четырехгранной, сплющенной (ее вколачивают ребром для передачи извилистых контуров узора). Проволоку с круглым сечением вбивают декоративными гвоздиками по всей плоскости предмета. Точечный узор из гвоздиков опоясывает изгибы линий, разнообразит сетчатый рисунок, окружает сверкающие бляшки. В то же время точечные вставки зажимают в деревянной основе другие элементы и укрепляют детали орнамента.

Илл. 17. Ступка для чеснока. с. Унцукуль. Современная работа

Элементы унцукульской инкрустации с насечкой изящны и занимают мало места, поэтому на темном фоне дерева узоры как бы мерцают и тают. Завораживающий эффект создается за счет разницы в сверкающей массе вставок-бляшек и ювелирной, почти волосяной насечки. Крупные бляшки издали привлекают внимание, а на близком расстоянии можно разглядеть тончайшую сетку металлических кружев.

Унцукульцы выполняют инкрустации без клея. Для создания крупных произведений они используют древесину грецкого ореха, груши, яблони, черной ольхи.

На протяжении многих лет существования промысла мастера делали вставки из серебра, меди, рога, слоновой кости, бирюзы. Сейчас они чаще используют серебристый мельхиор.

В последние годы разнообразие изделий с инкрустацией значительно увеличилось. На помощь горцам пришла техника. В мастерских фабрики широко применяют токарные станки. К примеру, трости из кизиловых прутьев проходят первичную обработку, шлифовку и полировку на станках.

Удачны, на наш взгляд, настенные панно художника М. А. Казимагомедова. В изображении фигур животных художник использует традиционные орнаментальные элементы унцукульской инкрустации с насечкой. В новых формах он сохраняет композиционный стиль предков (рис. 53). Чтобы не снизить декоративную выразительность металла на плоской, не-бликующей поверхности, дощечку - основу панно - делают несколько выпуклой.

Рис. 53. М. Казимагомедов. 'Птица'. Декоративное панно

Прекрасно выполнены настенные блюда унцукульцев. Точеная поверхность блюд инкрустируется циркульными узорами. Композиция, как правило, организована вокруг геометрического центра изделия (цв. ил. 18).

На выставках рядом с традиционными трубками, кубками, тростями, блюдами можно видеть вазы, украшенные привычными унцукульскими узорами. Большие поверхности позволяют применить в декоре относительно крупные элементы орнамента в сочетании с текстурой дерева, вплетая ее в общий композиционный строй.

Илл. 18. Декоративная тарелка с инкрустацией, с. Унцукулъ

В конце 1960-х годов в унцукульских изделиях, ранее полностью покрывавшихся лаком, стали использовать новые приемы отделки - переплетение матового дерева с блеском сверкающей насечки. Таким образом в изделиях не теряется главная красота унцукульской инкрустации - движение серебристых полосок металла на поверхности предмета.

В наши дни ряды работников фабрики пополняются выпускниками местной школы. На уроках труда и в кружках учащиеся познают секреты уникального искусства. Руководит занятиями опытный мастер X. Н. Нурмагомедов.

Искусство инкрустации изучают и будущие учителя. На рисунке 54 - изделия выпускника Карачаево-Черкесского государственного педагогического института X. Ортобаева.

Рис. 54. X. Ортобаев. Сервиз для айрана

Процесс исполнения инкрустации с насечкой несложен, хотя и требует определенных навыков и большой аккуратности.